Band: STARCHILD 🇩🇪
Titel: Magic Well
Label: Metalapolis Records
VÖ: 08/12/23
Genre: Power Metal
STARCHILD wurden 2014 von Sandro Giampietro gegründet. Beheimatet in Deutschland erinnert, sofern der Leser bis dato keinen einzigen Song dieser Power Metal Fraktion gehört hat, das Konzept stark an die Frühphase des deutschen Heavy Stahls. Bands wie HELLOWEEN, IRON SAVIOR und PRIMAL FEAR könnten durchwegs als Inspirationsquelle bzw. Einfluss genannt werden. „Magic Well“ ist das nunmehr dritte Langeisen der Niedersachsener Formation. Diese magische Schöpfung des Power Metal hat es wahrlich in sich und wird Fans des Genres begeistern. Tauchen wir ein in die faszinierende Welt von STARCHILD und lassen uns von ihrer musikalischen Vielfalt und Qualität verzaubern.
Power Metal mit vielen Emotionen
Die Idee für STARCHILD entstand bereits vor vielen Jahren, als die Bandmitglieder noch in verschiedenen Projekten tätig waren. Doch erst nach langen Diskussionen und Überlegungen beschlossen sie, gemeinsam an dem Projekt zu arbeiten. Im Laufe der Produktion wurde schnell klar, dass STARCHILD etwas ganz Besonderes werden würde. Die Musiker verbrachten viele Stunden im Studio und feilten an den Details, um eine perfekte Klangkulisse zu schaffen. Auch der Textinhalt der Songs war den Musikern sehr wichtig: Sie wollten Botschaften vermitteln und ihre Hörer zum Nachdenken anregen. Das Ergebnis kann sich hören lassen: Abermals ist ein Album voller Power und Emotionen entstanden, das jeden Metal-Fan begeistert!
Melodischen Gitarrenriffs und kraftvolle Gesangseinlagen
Die Kombination aus melodischen Gitarrenriffs und kraftvollen Gesangseinlagen machen den dritten Longplayer zu einem unvergesslichen Erlebnis für alle Power-Metal-Enthusiasten. Schon beim ersten Hören wird klar, dass hier echte Profis am Werk waren, die ihr Handwerk perfekt beherrschen. STARCHILD haben ein beeindruckendes musikalisches Niveau erreicht und wenn man rückblickend die ersten beiden Werke anhört einen amtlichen Fortschritt gemacht. Die Liebe zum Detail merkt man in jedem Song auf dem Album und lässt die Herzen von Power-Metal Fans höherschlagen. Die emotionale Tiefe der Texte und Botschaften in den Songs von „Magic Well“ sind ebenfalls bemerkenswert und verleihen dem Album eine besondere Note. Wer auf der Suche nach hochqualitativer Power-Metal Musik ist, sollte sich dieses Klangwerk nicht entgehen lassen!
In der Welt des Power Metal gibt es viele Bands, die mit ihren einzigartigen Klängen und Songs für Furore sorgen. STARCHILD ist eine dieser Bands, die mit ihrem Album „Magic Well“ ein wahres amtliches Machwerk abgeliefert haben. Die musikalische Vielfalt und Qualität von STARCHILD sind beeindruckend. Eine Band, die es versteht wie keine andere, verschiedene Elemente aus dem Metal zu vereinen und daraus ein unverwechselbares Klangbild zu schaffen. Dabei bleiben sie stets ihrem Stil treu und bewahren ihre Einzigartigkeit. Jeder Song auf dem Album ist ein gut ausgefeilter für sich und begeistert durch seine Energie und Kraft. Die Gitarrenriffs sind melodisch und kraftvoll zugleich, begleitet von einem treibenden Schlagzeugspiel und einer kraftvollen Gesangsperformance. STARCHILD zeigen eindrucksvoll, dass sie nicht bloß musikalisch auf höchstem Niveau spielen können, sondern ebenfalls in Sachen Songwriting überzeugen. Jeder Song erzählt seine eigene Geschichte und transportiert eine wichtige Botschaft an den Hörer.
Gute Kombination aus Botschaft und Textinhalt
Die Texte und Botschaften in den Songs von „Magic Well“ sind ebenso beeindruckend wie die Musik selbst. Die Band schafft es, tiefgründige und emotionale Themen in ihre Lieder zu integrieren, ohne dabei an Energie oder Intensität zu verlieren. Ein gutes Beispiel dafür sind die Songs „Westernworld“ und der Titeltrack, welche den Hörer ermutigen zu den Klängen entspannt dem Dargebotenen zu lauschen. „Castles In The Sky“, „War Isn’t Over Yet“ und „At The End Of The Rainbow“ sind flotte Tracks, die einen binnen Sekunden aus dem sanften Schlaf entreißen. Ein weiterer wichtiger Aspekt der Texte auf dem Album ist die Verwendung von Fantasy-Elementen und Symbolik. Insgesamt zeugen die Texte auf dem neuesten Longplayer davon, dass die Band nicht nur musikalisch talentiert ist, sondern ansonsten über ein tiefes Verständnis für menschliche Emotionen sowie Mythologie und Fantasie verfügt.
Klangvielfalt und Qualität die überzeugt
„Magic Well“ ist ein Power Metal Werk, das durch seine magische Klangvielfalt und Qualität überzeugt. Die Band hat es geschafft, einen perfekten Mix aus harten Gitarrenriffs, schnellen Drums und eingängigen Melodien zu kreieren, die den Hörer in eine andere Welt entführen. Besonders beeindruckend sind die Stimme des Sängers sowie die musikalische Komposition der einzelnen Songs. Desgleichen sprechen die Texte und Botschaften hinter den Liedern für sich und geben dem Album eine Tiefe, die man selten in diesem Genre findet.
Fazit: „Magic Well“ wird für viel Anerkennung von Fans sowie Kritikern im Power Metal sorgen. Wir können uns also auf eine spannende Zukunft von STARCHILD freuen!
Tracklist
01. War Isn’t Over Yet
02. Castles In The Sky
03. Westernworld
04. Magic Well
05. Violent Violin
06. At The End Of The Rainbow
07. Letters Of Life
08. The Dragon Rises Up Again
09. I’ve Lost A Friend
10. The Golden Train
11. Cyber Punk
12. Later You’ll Know
Besetzung
Sandro Giampietro – Vocals, Guitar
Andi Pique – Keyboard
Tom Nendza – Bass
Andreas Schütte – Drums
Michael Ehré: – Drums on the album
Die Dark-Symphonic-Formation aus Suffolk machte dem düsteren Aspekt ihrer Musik alle Ehre. Während der ersten beiden Songs hatte ich ganz schön mit meiner Kamera zu kämpfen, weil die Lichtshow so finster war. Erst beim dritten Lied hatte ich dann endlich das Gefühl, ein paar gute Fotos eingefangen zu haben und da war meine Zeit auch schon abgelaufen.
Sängerin Helle Bohdanova untermalte sowohl ihre clean Parts als auch ihre Growls gekonnt mit ihrer Körpersprache. In den Musikvideos hatte ich sie als langweilige Performerin eingeschätzt, dafür fand ich ihre Performance live umso authentischer und besser. Die restlichen Bandmitglieder hatten auch ganz offensichtlich Spaß. Zusammen sorgten IGNEA für einen dynamischen und kurzweiligen Auftritt. Das Publikum interagierte fleißig und zeigte sich empathisch, als IGNEA auf die Situation in der Ukraine, ihrer Heimat, aufmerksam machte.
Im P.P.C. war es schon richtig voll, als 
Nach dieser wilden Aktion zeigte sich Heidi von einer ganz anderen Seite. Sie erzählte uns von einer unglaublich finsteren Zeit in ihrem Leben. Der Gedanke an ihre Fans und an einen solchen Moment, in dem sie zusammen mit ihnen im Pit singt, hat ihr die Kraft gegeben, weiterzumachen. „Last December“ widmete sie daher uns allen und bedankte sich „for saving my fucking life“.
Ich habe mich erst dieses Jahr im Zuge der Tour-Ankündigung mit FEAR FACTORY auseinandergesetzt, also war ich eine der „neuen“ Fans. Allzu viele Details von ihrem Auftritt kann ich hier nicht niederschreiben, weil ich es so dermaßen genossen und auf Notizen verzichtet habe. So viel kann ich aber sagen: es hat extrem viel Spaß gemacht! Die Energie der Band hat sich 1:1 aufs Publikum übertragen und umgekehrt. Milo hat sich überhaupt nicht anmerken lassen, dass er neu in der Band ist. Allerdings hatte er ja bereits Zeit, in seine Rolle zu wachsen, denn FEAR FACTORY haben davor bereits fleißig in Amerika und Kanada gespielt. Seine Stimme fand ich großartig. Interessanterweise hatte er ein kleines Effekt-Pult vorne stehen, womit er seinen Gesang manipulierte, wenn es zum Song passte. Anfangs fand ich es sehr eigenartig, aber mit der Zeit erkannte ich den Mehrwert darin.
Während „Demanufacture“ formierte sich ein riesiger Mosh Pit – zumindest war er nach meiner Einschätzung größer als alle anderen davor. Die Leute hatten Freude am Moshen, blieben aber respektvoll und schlugen nicht wild um sich, sodass man sich vor Angst mehr auf das Geschehen im Pit als auf der Bühne konzentrieren musste. Es war eines dieser Konzerte, bei denen die Stimmung so positiv ansteckend war, dass man von allen Seiten nur glückliche Gesichter sehen konnte. Ich war sogar so angefixt, dass ich tagelang mit dem Gedanken gespielt habe, auf das Konzert in der SimmCity am 23.11. zu gehen. Leider hab ich es dann doch nicht gemacht. Aber das zweite Mal wäre sowieso nicht mehr so einzigartig gewesen!
